Www.BestTheme.Net

WELCOME

To

SUNSET

Blog buat para petualang sejati ..selamat jalan kawaan semoga berjumpa kembali .. sahabat jadilah kekasihku ..hidup dengan segala ide !

come and gabung

Share it !

Powered By Blogger

Followers

Latest Photos

think !

think !

New Photos

soosuu

Your Slideshow Title Slideshow: Ndi’s trip from Jakarta, Java, Indonesia to was created by TripAdvisor. See another Indonesia slideshow. Create a free slideshow with music from your travel photos.

lips so!

lips so!

Introduce.,

Introduce.,

Doc watson n blue bluess

made in Unknown Jumat, Desember 31, 2010

"Ditemukan" dalam panasnya kebangkitan rakyat tahun enam puluhan, Doc Watson adalah pemain legendaris yang memadukan tradisional Appalachian akar musik rakyat dengan blues, negara, dan bluegrass untuk menciptakan gaya yang unik dan repertoar luas. Blind from infancy, Doc has spent his lifetime making music and is considered by fans everywhere one of the world's most accomplished flat-pickers. Buta dari bayi, Dok telah menghabiskan masa hidupnya membuat musik dan dianggap oleh para penggemar di mana-mana salah satu yang paling berhasil di dunia datar-pemetik.



Doc was born Arthel L. Watson in Deep Gap , NC (Watauga County) on March 23 , 1923 into a family with a rich musical tradition. Doc lahir Arthel L. Watson di Deep Gap , NC (Watauga County) pada 23 Maret 1923 ke dalam keluarga dengan tradisi musik kaya. His mother, Annie Watson, sung many traditional secular as well as religious songs, and his father, General Watson, played the banjo. Ibunya, Annie Watson, banyak dinyanyikan tradisional sekuler maupun lagu religius, dan ayahnya, Jenderal Watson, memainkan banjo. Doc's early instrumental experience was with harmonica and a homemade banjo, but at age thirteen he taught himself the chords to "When the Roses Bloom in Dixieland" on a borrowed guitar. Doc instrumental pengalaman awal itu dengan harmonika dan banjo buatan sendiri,

tapi pada usia tiga belas ia mengajar dirinya chords untuk "Ketika Bloom Roses di Dixieland" di gitar pinjaman. As the story goes, Doc's father was so pleased that Doc had been able to teach himself these chords in one day, that he helped Doc buy his own guitar the very next Saturday. Seperti ceritanya, ayah Doc sangat senang bahwa Doc telah mampu mengajar dirinya akord ini dalam satu hari, bahwa ia membantu Doc membeli gitar sendiri hari Sabtu berikutnya.



Armed with his new $12 Stella guitar, Doc began playing both traditional family tunes as well as new material he learned from records and the radio. Berbekal gitar baru Stella-nya $ 12, Dok mulai bermain baik lagu keluarga tradisional serta bahan baru dia belajar dari catatan dan radio. For a time, Doc played mostly with musical neighbors and family, among them fiddler Gaither Carlton , who became his father-in-law when Doc married Rosa Lee Carlton in 1947. Untuk sementara waktu, Dok bermain musik terutama dengan negara tetangga dan keluarga, di antara mereka fiddler Gaither Carlton , yang menjadi ayah mertuanya saat menikah Doc Rosa Lee Carlton pada tahun 1947. Gaither Carlton was a fine old time fiddler who shared with Doc many traditional tunes of the mountain region where he was raised. Gaither Carlton adalah waktu yang baik fiddler tua yang bersama dengan lagu-lagu Doc tradisional daerah pegunungan di mana ia dibesarkan.

Although Doc continued playing and singing with greater and greater skill, it wasn't until 1953 at age thirty that he met Jack Williams, a local swing band piano player, and began to play gigs for money. Meskipun Doc terus bermain dan bernyanyi dengan keterampilan yang lebih besar dan lebih besar, tidak sampai tahun 1953 pada usia tiga puluh bahwa ia bertemu dengan Jack Williams, sebuah band swing pemain piano lokal, dan mulai bermain gigs untuk uang. Doc played rocking western swing/rockabilly with Williams' band for seven years, during which time he switched to electric guitar. Doc bermain ayunan goyang barat / rockabilly dengan band Williams 'selama tujuh tahun, selama waktu itu ia beralih ke gitar listrik. Because the band didn't have a fiddle player, Doc, at Williams' request, picked out tunes for square dance numbers on his electric guitar, thus developing what would become his trademark acoustic picking style. Karena band ini tidak memiliki pemain biola, Dok, atas permintaan Williams, mengambil keluar lagu-lagu untuk nomor tari persegi pada gitar listrik nya, sehingga mengembangkan apa yang akan menjadi ciri khasnya gaya memetik akustik.

During the years that he toured Tennessee and North Carolina with Williams' band, however, Doc continued to play traditional music with his family and with his banjo playing neighbor, Clarence "Tom" Ashley. In 1960, spurred by the growing folk revival, Ralph Rinzler and Eugene Earle came south to record Tom Ashley and heard Doc Watson's banjo picking in the process. Selama tahun-tahun yang ia tur Tennessee dan North Carolina dengan 'band Williams, bagaimanapun, Dok terus memainkan musik tradisional dengan keluarga dan dengan tetangga bermain banjo nya, Clarence "Tom" Ashley. Pada tahun 1960, yang dipicu oleh kebangkitan rakyat tumbuh, Ralph Rinzler dan Eugene Earle datang ke selatan untuk merekam dan mendengar Tom Ashley's banjo memetik Doc Watson dalam proses. Rinzler and Earle quickly decided to record the two together, and these sessions resulted in Old-Time Music at Clarence Ashley's. Rinzler dan Earle cepat memutuskan untuk merekam dua bersama-sama, dan ini mengakibatkan sesi di Old-Time Music di Clarence Ashley.

Nothing compares to you !

made in Unknown

Sinead O`Connor




Sinéad Marie Bernadette O'Connor (lahir 8 Desember 1966 adalah seorang penyanyi dan pencipta lagu dari Irlandia. Ia lahir di Dublin dan dinamai menurut Sinéad de Valera,


istri Presiden Éamon de Valera. Lagu "Nothing Compares 2 U" karya Prince yang dibawakannya menjadi hit di Irlandia, Inggris, Jerman, Australia, dan AS.
When she was growing up in the 1970s, she says, "Ireland was a very religious place; it was a theocracy in fact.

I was a lucky person in that I never sponged up anything but the good of Catholicism...My feeling about ordinary priests and nuns is that they're great. I've never met anything but loving priests and nuns. I've been communicating with quite a lot of them lately, and they themselves are very upset about how they have been brought in to disrepute by the behavior of the hierarchy. The poor priests are afraid to walk down the road with a child. It's appalling."

Waylon Jennings(1937 - 2002)



Penyanyi, pencipta lagu, musisi.Lahir pada tanggal 15 Juni 1937, di Littlefield, TexasPemberontak musik, Waylon Jennings yang terbaik diingat untuk membantu mempopulerkan batu grittier dan lebih-gaya dipengaruhi musik "penjahat" negara
Dia dan beberapa seniman sesama yang berlabel "penjahat" untuk menantang pembentukan musik negara dan cara-cara mereka keras-berpesta.


Jennings belajar bermain gitar sebagai seorang anak. By the age of 12, he was playing in a band and working as a radio disc jockey. Pada usia 12, ia bermain di sebuah band dan bekerja sebagai disc jockey radio. Jennings dropped out of school and moved to Lubbock in 1954. Jennings putus sekolah dan pindah ke Lubbock pada tahun 1954. There he found work at a local radio station, KLLL, where he met and befriended early rock and roll star Buddy Holly. Di sana ia menemukan pekerjaan di sebuah stasiun radio lokal, KLLL, di mana ia bertemu dan berteman awal rock and roll Buddy Holly bintang. In 1958, Holly produced Jennings' first single, “Jole Blon,” and Jennings played in Holly's backup band, The Crickets, for a time. Pada tahun 1958, Holly menghasilkan single pertama Jennings ', "Jole Blon," dan Jennings bermain di band cadangan Holly, The Jangkrik, untuk sementara waktu. He was performing with the group on February 3, 1959, and he was supposed to get on a private plane with Holly after their show at the Surf Ballroom in Clear Lake, Iowa. Dia tampil dengan kelompok pada tanggal 3 Februari 1959, dan ia seharusnya naik pesawat pribadi dengan Holly setelah pertunjukan mereka di Ballroom Surf di Clear Lake, Iowa. Jennings, however, gave up his spot on the plane to rock star JP Richardson—better known as the Big Bopper—who wasn't feeling well. Jennings, bagaimanapun, menyerah tempatnya di pesawat untuk bintang rock JP Richardson-lebih dikenal sebagai Big Bopper-yang merasa tidak enak badan. Shortly after takeoff, the plane crashed, killing Holly, Richardson, singer Ritchie Valens, and the pilot. Tak lama setelah lepas landas, pesawat jatuh, menewaskan Holly, Richardson, penyanyi Ritchie Valens, dan pilot.

Heartbroken after the tragedy, Jennings returned to Lubbock for a time and worked as a radio disc jockey. Patah hati setelah tragedi itu, Jennings kembali ke Lubbock untuk sementara waktu dan bekerja sebagai disc jockey radio. He moved to Phoenix in 1960 and restarted his musical career, forming a band called the Waylors. Dia pindah ke Phoenix pada tahun 1960 dan memulai kembali karir musiknya, membentuk band yang disebut Waylors. The group developed a local following and even recorded some singles through the independent record label Trend. Kelompok ini mengembangkan berikut lokal dan bahkan merekam beberapa single melalui label rekaman Trend independen. While the band never really took off commercially, Jennings landed a contract with A&M Records in 1963 and moved to Los Angeles. Sementara band pernah benar-benar lepas landas komersial, Jennings mendarat kontrak dengan A & M Records pada tahun 1963 dan pindah ke Los Angeles. He got into a conflict with the record label over the direction of his music. Ia masuk ke sebuah konflik dengan label rekaman atas arah musiknya. They wanted him to take on more of a pop sound. Mereka ingin dia mengambil lebih dari suara pop. Not one to be pushed around, Jennings remained committed to his country style. Tidak satu harus didorong sekitar, Jennings tetap berkomitmen untuk gaya negaranya. He made only one album for A&M. Dia hanya satu album untuk A & M.

In 1965, Jennings moved to Nashville. Pada tahun 1965, Jennings pindah ke Nashville. He became roommates with country music's man in black, Johnny Cash, which marked the start of a lifelong friendship. Dia menjadi teman sekamar dengan pria musik country di hitam, Johnny Cash, yang menandai awal persahabatan seumur hidup. That year Jennings had his first country hit, “Stop the World (And Let Me Off).” By 1968, he had several successful singles, including “Walk On Out of My Mind” and “Only Daddy That'll Walk the Line.” Jennings won his first Grammy Award in 1969 for Best Country Performance by a Duo or Group with Vocal for “MacArthur Park,” which he recorded with the Kimberlys. Itu Jennings tahun telah negara pertama menabrak, Pada tahun 1968 "Hentikan Dunia (Dan Let Me Off).", Ia telah beberapa single sukses, termasuk "Walk On Out of My Mind" dan "Hanya Ayah Itu akan Walk the Line. "Jennings memenangkan Grammy Award pertamanya pada tahun 1969 untuk Best Country Performance oleh Duo atau Grup dengan Vokal untuk" MacArthur Park, "yang direkam dengan Kimberlys.

Around this time, Jennings' musical style continued to evolve, taking on a tougher, more bass-driven sound. Pada saat ini, gaya musik Jennings terus berkembang, mengambil suara, lebih keras lebih bass-driven. He worked on songs with such songwriters and artists as Kris Kristofferson and Willie Nelson. Dia bekerja pada lagu dengan penulis lagu tersebut dan seniman sebagai Kris Dayanti dan Willie Nelson. In 1973, Jennings released Honky Tonk Heroes , which is often seen as one of the early albums displaying his new so-called outlaw sound. Pada tahun 1973, Jennings dirilis Honky Tonk Heroes, yang sering dipandang sebagai salah satu album awal menampilkan apa yang disebut penjahat suara barunya. This new style was a distinct break from the slick productions of the more traditional country music and began to develop its own following. Gaya baru istirahat berbeda dari produksi licin dari musik country yang lebih tradisional dan mulai berkembang mengikuti sendiri. Reaching the top of the country charts in 1974, “This Time” was the first number one hit for Jennings and was quickly followed by another chart-topper “I'ma Ramblin' Man.” Sampai di puncak tangga lagu negara pada tahun 1974, "Ini Time" adalah nomor pertama satu hit untuk Jennings dan segera diikuti oleh puncak-chart "I'ma Man Ramblin '." Jennings punya selera pertama keberhasilan crossover pada tahun 1975 ketika "Apakah Anda Tentu Hank Done Ini Way ini" membuat jalan ke tangga lagu pop. Around that same time, he was honored by the Country Music Association as Male Vocalist of the Year. Sekitar waktu yang sama, dia dihormati oleh Asosiasi Musik Country Male Vocalist of the Year. Jennings' participation in the compilation Wanted! Partisipasi Jennings dalam kompilasi Wanted! The Outlaws (1976) helped him become an even bigger name in music. The Kriminal (1976) membantunya menjadi nama besar bahkan dalam musik. A number one hit on the pop album charts, the recording featured songs by Jennings, Willie Nelson, Tompall Glaser, and Jessi Colter, Jennings' fourth wife. Sebuah nomor satu hit di tangga album pop, rekaman menampilkan lagu-lagu oleh Jennings, Willie Nelson, Tompall Glaser, dan Jessi Colter, istri keempat Jennings '. The couple even sang several duets together, including a cover of “Suspicious Minds.” Pasangan ini bahkan beberapa duet bernyanyi bersama-sama, termasuk sebuah cover dari "Minds Mencurigakan."

Joining forces with Nelson, he recorded Waylon & Willie (1978), which went on to sell several million copies. Bergabung dengan Nelson, ia tercatat Waylon & Willie (1978), yang pergi untuk menjual beberapa juta eksemplar. One of their duets from the album, “Mammas Don't Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys,” reached the top of the charts and gave Jennings his second Grammy Award. Salah satu duet mereka dari album, "mammas Jangan Biarkan Bayi Anda Grow Up to Be Cowboys," mencapai puncak tangga lagu dan memberikan Jennings kedua Grammy Award. He and Nelson shared the honors for Best Country Vocal Performance by a Duo or Group. Dia dan Nelson berbagi penghargaan untuk Best Country Vocal Performance oleh Duo atau Grup.

For the rest of the decade and into the early 1980s, Jennings continued to make hits, including “Luckenbach, Texas (Back to the Basics of Love)” and “Theme from 'The Dukes of Hazzard' (Good Ol' Boys).” In addition to creating the theme song for the television series, Jennings served as the narrator for the country comedy The Dukes of Hazzard . Selama sisa dekade dan masuk ke awal 1980-an, Jennings terus membuat hits, termasuk "Luckenbach, Texas (Kembali ke Dasar Cinta)" dan "Tema dari 'The Dukes of Hazzard' (Boys Good Ol ')." Selain menciptakan lagu tema untuk serial televisi, Jennings menjabat sebagai narator untuk komedi Negara ini Dukes of Hazzard.

Long known for his partying ways, Jennings' drug use escalated into an expensive cocaine and amphetamine habit, which sometimes cost him as much as $1,500 a day. Lama dikenal cara berpesta-nya, penggunaan narkoba Jennings 'meningkat menjadi kokain mahal dan kebiasaan amfetamin, yang kadang-kadang biaya dia sebanyak $ 1500 per hari. He decided to quit in 1984. Ia memutuskan untuk berhenti pada tahun 1984. The following year, Jennings teamed up with Kris Kristofferson, Johnny Cash, and Willie Nelson to form the Highwaymen. Tahun berikutnya, Jennings bekerja sama dengan Kris Kristofferson, Johnny Cash, dan Willie Nelson untuk membentuk perampok. They hit the top of the country charts with “Highwayman,” which was included on their successful album of the same name. Mereka menghantam puncak tangga lagu negara dengan "Highwayman," yang dimasukkan ke dalam album yang berhasil mereka dengan nama yang sama. The 1990 follow-up album, Highwayman 2 , is not fare as well. Tahun 1990 follow-up album, Highwayman 2, tidak ongkos juga.

While he had a tough time getting his music played on country music stations, Jennings remained a popular performer, touring extensively until 1997. Sementara ia mengalami kesulitan mendapatkan musik yang diputar pada stasiun musik country, Jennings tetap menjadi pemain yang populer, tur ekstensif sampai 1997. He even played a few dates on 1996 Lollapalooza tour, better known for showcasing alternative rock acts. Dia bahkan memainkan beberapa tanggal pada tahun 1996 tur Lollapalooza, lebih dikenal dengan menampilkan tindakan rock alternatif. Around this time, Jennings candidly shared his many ups and downs in Waylon: An Autobiography, written with Lenny Kaye. Pada saat ini, Jennings terang banyak berbagi up dan turun dalam Waylon: An Autobiography, ditulis dengan Lenny Kaye.

Diagnosed with diabetes in the early 1990s, Jennings had trouble walking in his later years. Didiagnosis dengan diabetes pada awal 1990-an, Jennings mengalami kesulitan berjalan di tahun-tahun berikutnya. But that did not stop him from making music. Tapi itu tidak menghentikan dia dari membuat musik. In 2000, Jennings recorded several performances at Nashville's Ryman Auditorium for the album Never Say Die Live . Pada tahun 2000, Jennings tercatat beberapa pertunjukan di Nashville's Ryman Auditorium untuk album Never Say Die Live. He was inducted into the Country Music Hall of Fame in 2001. Ia dilantik ke dalam Country Music Hall of Fame pada tahun 2001. Later that year, Jennings had to have a foot amputated because diabetes-related health problems. Belakangan tahun itu, Jennings harus memiliki kaki diamputasi karena masalah kesehatan yang berhubungan dengan diabetes.

Jennings died on February 13, 2002, at his home in Chandler, Arizona. Jennings meninggal pada 13 Februari 2002, di rumahnya di Chandler, Arizona. Married since 1969, he and Jessi Colter had one child together, Waylon Albright “Shooter” Jennings. Menikah sejak 1969, ia dan Jessi Colter punya satu anak bersama-sama, Waylon Albright "Shooter" Jennings. Jennings had five other children from his three previous marriages. Jennings memiliki lima anak-anak lain dari tiga pernikahan sebelumnya. Teman dan fans sama-sama berduka atas meninggalnya superstar musik country. “Waylon Jennings was an American archetype, the bad guy with the big heart,” Kristofferson told the Los Angeles Times . "Waylon Jennings adalah arketipe Amerika, orang jahat dengan hati yang besar," kata Dayanti Los Angeles Times. Despite his difficult final years, “he was filled with creativity and joy,” his son Shooter explained to People magazine. Meskipun sulit bertahun-tahun terakhir, "ia diisi dengan kreativitas dan sukacita," anak Shooter menjelaskan kepada majalah People.



Shooter Jennings has followed his father's footsteps, playing in a number of bands. Shooter Jennings telah mengikuti jejak ayahnya, bermain di beberapa band. With his current backup band, the .357s, he has put together a new album of his father's music consisting of tracks recorded years before Waylon's death. Dengan band saat ini backup-nya, s 357, dia telah mengumpulkan sebuah album baru musik ayahnya yang terdiri dari lagu yang direkam tahun sebelum kematian Waylon's. The recording, Waylon Forever , will be released in October 2008. Rekaman, Waylon Forever, akan dirilis pada bulan Oktober 2008.

1966-1994

made in Unknown Kamis, Desember 30, 2010

Pink Floyd


adalah band progressive rock asal Inggris yang terkenal karena komposisi lagu-lagunya yang bergaya bombastis, sampul-sampul albumnya yang indah dan konser-konsernya yang megah. Pink Floyd adalah salah satu kelompok musik rock yang paling sukses secara komersil, pada saat ini berada di peringkat ketujuh dalam jumlah album terjual

di seluruh dunia. Mereka dibentuk di tahun 1966 dan terakhir merekam album studio di tahun 1994.



Pink Floyd berasal dari band-band sebelumnya yang bernama antara lain Sigma 6, T-Set, Meggadeaths, The Screaming Abdabs, The Architectural Abdabs dan The Abdabs. Kemudian band ini diberi nama baru The Pink Floyd Sound dan kemudian The Pink Floyd.

Sebelum merilis album pertama nama ini sudah dipersingkat kembali menjadi Pink Floyd. Asal nama ini adalah dua musisi blues Pink Anderson dan Floyd Council.



Mereka awalnya terdiri dari Bob Klose (gitar), Syd Barrett (vokal, gitar), Richard Wright (keyboards), Roger Waters (bass) dan Nick Mason (drums). Mereka menyanyikan lagu-lagu cover rhythm and blues seperti "Louie, Louie". Barrett kemudian menulis lagu-lagu yang dipengaruhi budaya surfing dari Amerika, rock psychedelic dan humor dan literatur Inggris. Bob Klose merasa kurang cocok dengan arah ini dan meninggalkan band. Dalam bentuk kuartet mereka cukup stabil dan kemudian mereka membentuk Blackhill Enterprises, sebuah kerjasama bisnis yang melibatkan enam orang: keempat personil ditambah kedua manajer mereka Peter Jenner dan Andrew King.

Diluncurkan pada bulan Agustus 1967, album pertama The Piper at the Gates of Dawn dianggap sebagai salah satu contoh terbaik musik psychedelic dari Inggris. Lagu-lagu album ini adalah campuran berbagai music, dari lagu berbentuk bebas avant garde "Interstellar Overdrive" sampai lagu yang bernuansa melankolis seperti "Scarecrow" (terilhami oleh daerah pedesaan Fenlands di dekat kota kelahiran Barrett, Cambridge). Album ini terjual laris dan mencapai peringkat keenam di Inggris.
[sunting] David Gilmour bergabung

Pada bulan Januari 1968, gitaris David Gilmour bergabung untuk menggantikan Barrett yang kondisi kejiwaannya sangat tidak stabil dan telah memburuk selama beberapa bulan. Pada awalnya mereka berharap Barrett akan sembuh dan kembali memimpin band, tapi ditambah dengan penggunaan LSD ia semakin tidak terkendali, sering menatap ke awang-awang selama konser. Ini merusak penampilan konser mereka sampai pada akhirnya Barrett tidak diajak lagi ke panggung.

Setelah Barrett resmi keluar pada bulan April 1968, Jenner dan King memutuskan untuk bertahan dengannya dan Blackhill Enterprises pun dibubarkan.

Walaupun Barrett telah menulis sebagian besar lagu-lagu di album pertama, untuk album kedua A Saucerful of Secrets (Juni 1968) ia hanya menulis satu lagu "Jugband Blues". Album ini meraih tangga ke-9 di Inggris.

Setelah soundtrack film More, album selanjutnya adalah album ganda Ummagumma yang sebagian direkam di club rock Mothers di Birmingham dan sebagian lagi di Manchester. Untuk album ini masing-masing anggota merekam proyek solo untuk satu sisi piringan hitam (istri Mason tampil secara anonom sebagai pemain suling), kemudian ditambah beberapa track rekaman konser. Album yang dirilis di tahun 1969 ini menjadi album mereka yang paling berhasil sampai saat itu, mencapai nomor 5 di Inggris dan 70 di Amerika.

Atom Heart Mother (1970) akhirnya menjadi album pertama mereka yang mencapai puncak tangga di Inggris, walaupun Gilmour sendiri menyebut album ini sebagai sebuah band yang "menabrak-nabrak di kegelapan". Meskipun demikian, di album inilah untuk pertama kalinya arah band ini mulai terdengar, seperti misalnya lagu "Atom Heart Mother Suite" yang panjangnya 23 menit dengan pengaruh musik simfoni, dibantu oleh orkestrasi Ron Geesin.



Gaya ini menjadi semakin terfokus di album Meddle (1971), dengan epik "Echoes" yang berdurasi 23 menit. Dalam lagu ini mereka menggunakan synthisizer VCS3 dari Zinovieff untuk pertama kali, selain juga theremin untuk bagian tengahnya yang bernuansa luar angkasa). Album ini juga mengandung lagu "One of These Days" yang populer untuk konser-konser (lagu ini hanya memiliki satu baris lirik yang dinyanyikan berulang-ulang dengan suara terdistorsi "One of these days, I'm going to cut you into little pieces" yang ditulis oleh Nick Mason dan kemudian beralih ke lagu tema seri televisi Doctor Who) dan lagu pop-jazz "San Tropez". Semangat eksperimentasi mereka juga terdengar di "Seamus" (judul awal "Mademoiselle Nobs"), lagu blues yang diisi dengan suara lolongan anjing Russian wolfhound). Pada saat ini mulai terlihat bahwa pemain bass Roger Waters mulai mengambil alih kepemimpinan band dalam bidang musik dan lirik. Misalnya ia menulis lagu "San Tropez" dalam bentuk sudah hampir jadi dan kontribusi anggota lainnya menjadi sedikit. Pink Floyd mencapai peringkat ketiga di Inggris untuk Meddle.

Di tahun 1972 mereka merilis Obscured by Clouds sebagai soundtrack film La Vallee dan masuk ke tangga US Top 50 dan tangga keenam di negara mereka sendiri.
[sunting] Meledak dengan Dark Side of the Moon



Walaupun mereka bukan band yang penjualan albumnya biasa didongkrak dengan penjualan single, album selanjutnya Dark Side of the Moon (1973) mengandung hit Top 20 di Amerika Money dan album itu sendiri akhirnya mencapai puncak charts dan bertahan di US Top 200 selama 741 minggu (termasuk 591 minggu berturut-turut dari 1973 sampai 1988), memecahkan banyak rekor dan membuatnya menjadi salah satu album paling laris di dunia. Dark Side of the Moon adalah album konsep dengan tema mengenai tekanan-tekanan kehidupan modern. Hal inilah yang mendorong mereka untuk menulis lagu-lagu: "On The Run" adalah tentang bepergian ke seluruh dunia, "Time" mengenai masa dulu, "The Great Gig in the Sky" (judul-judul awal "Mortality Sequence" dan "Religious Theme") mengenai kematian dan agama, "Money" mengenai uang yang datang dengan ketenaran, "Us and Them" mengenai konflik kekerasan di masyarakat, dan "Brain Damage" mengenai penyakit jiwa dan neurosis. Peralatan rekaman 16 track yang modern di Studio Abbey Road dan kerja keras sound engineer Alan Parsons membuat album ini terdengar sangat jernih.

Dark Side of the Moon dan ketiga album selanjutnya (Wish You Were Here, Animals dan The Wall) dianggap oleh banyak pihak sebagai puncak karier Pink Floyd. Wish You Were Here diluncurkan pada tahun 1975 dan bertemakan "ketidakhadiran". Misalnya lagu "Shine on You Crazy Diamond" adalah mengenai anggota mereka yang sudah hengkang Syd Barrett dan kondisi kesehatan jiwanya. Album ini juga mengandung lagu-lagu epik "Welcome to the Machine" dan "Have a Cigar". Pink Floyd mencapai puncak tangga baik di Inggris dan Amerika untuk album ini.



Ketika mereka mengeluarkan Animals di bulan Januari 1977, Amerika #2 dan Inggris #3, mereka mulai dikecam oleh kalangan punk rock yang mulai bangkit saat itu sebagai musisi yang arogan dan telah melenceng dari semangat rock and roll pertama. Animals mengandung lagu-lagu yang diilhami oleh buku Animal Farm karya George Orwell, misalnya "Pigs on the Wing", "Dogs" dan "Sheep". Animals memiliki lebih banyak suara gitar dibandingkan album-album sebelumnya (mungkin sebagai jawaban untuk komunitas punk) dan di sini pula mulai terjadi perpecahan antara Roger Waters dan pemain keyboards Rick Wright yang tidak menyumbangkan satu lagupun untuk album ini.

Opera rock The Wall dari tahun 1979, ditulis terutama oleh Waters, melambungkan kembali nama Pink Floyd dan memberi mereka satu lagi lagu hit "Another Brick in the Wall, Part II" yang liriknya mengritik sistem pendidikan. Selain itu album ini mencapai nomor 3 di negara asal mereka dan bercokol di puncak tangga Amerika selama 15 minggu. Lagu "Comfortably Numb", walaupun tidak pernah dirilis sebagai single, masih sering diputar di radio-radio saat ini dan merupakan salah satu lagu Pink Floyd yang paling terkenal.

Tur untuk mendukung album ini menjadi sangat mahal sehingga mereka nyaris rugi kalau tidak ditolong dengan penjualan album. Sekarang Waters semakin mendominasi band, dan menyebabkan konflik dengan anggota-anggota lainnya yang berpuncak pada Wright dipecat dari band. Wright kemudian menjadi musisi bayaran untuk beberapa konser band. Ironisnya, Wright adalah satu-satunya anggota yang meraih keuntungan finansial dari tur The Wall, yang lainnya harus menutup kerugian biaya yang membengkak. Album ini di ko-produksi oleh Bob Ezrin, teman Waters yang juga ikut menulis "The Trial" namun kemudian ditendang keluar oleh Waters karena tidak sengaja membocorkan rahasia album kepada saudaranya yang wartawan.

The Wall bertahan di daftar album terlaris selama 14 tahun. Sebuah film berjudul Pink Floyd The Wall dibuat pada tahun 1982. Dibintangi Bob Geldof, penyanyi Boomtown Rats, ditulis oleh Waters dan disutradarai Alan Parker, film ini juga diisi animasi oleh kartunis Inggris Gerald Scarfe. Film ini semakin memperburuk hubungan Waters dengan Gilmour karena Waters semakin merajai band.

1983 ditandai dengan dirilisnya The Final Cut. Tema album ini lebih kelam daripada The Wall dan kembali mengenai tema album itu dan juga tema-tema aktual, misalnya ketidaksetujuan Waters akan keterlibatan Inggris di Perang Falklands (lagu "The Fletcher Memorial Home") dan kesinisannya atau ketakutannya terhadap perang nuklir ("Two Suns in the Sunset"). Wright tidak terlibat sama sekali dan baik Michael Kamen maupun Andy Bown menyumbangkan sedikit suara keyboards. Selain itu Raphael Ravenscroft juga bermain saxophone.

Walaupun diterbitkan sebagai album Pink Floyd, dalam sampulnya ditulis "A requiem for the post war dream by Roger Waters, performed by Pink Floyd", suatu tanda kembali bahwa sekarang Waters telah mendominasi secara total. Untuk ukuran Pink Floyd album ini tidak begitu sukses (Amerika #1 dan Inggris #6), dan hanya menghasilkan satu hit radio "Not Now John". Sedemikian parahnya perpecahan antara Waters dan Gilmour sehingga mereka nyaris tidak pernah di studio pada saat yang bersamaan untuk merekam album ini. Mereka tidak pergi untuk tur dan secara tidak resmi bubar di tahun 1983.
[sunting] Tanpa Roger Waters

Setelah The Final Cut (yang merupakan final saga dari The Wall), para anggota Pink Floyd mengeluarkan album solo sendiri-sendiri sampai 1987, ketika Gilmour dan Mason mulai membangkitkan kembali band ini. Roger Waters menuntut mereka di pengadilan karena ia merasa mereka tidak berhak merilis album dengan nama band Pink Floyd, tapi Gilmour dan Mason memenangkan perkara ini. Meskipun demikian Waters memenangkan hak untuk beberapa citra Pink Floyd, seperti tokoh-tokoh dari The Wall dan hak untuk album The Final Cut. Di bawah pimpinan Gilmour, band ini kembali ke studio dengan produser Bob Ezrin. Richard Wright yang pertama bergabung sebagai musisi bayaran untuk album A Momentary Lapse of Reason (Amerika #3, Inggris #3) kemudian menjadi anggota resmi kembali untuk The Division Bell (Amerika #1, Inggris #1) dan tur dunia yang dipromosikan oleh promotor legendaris dari Kanada Michael Coll. Tur The Division Bell memecahkan rekor untuk pendapatan terbanyak saat itu.
[sunting] Live 8




Pada tanggal 2 Juli 2005, Pink Floyd tampil di konser Live 8 di London dengan Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason dan Richard Wright. Reuni di atas panggung ini menghadirkan lagu-lagu "Breathe", "Money", "Wish You Were Here" dan "Comfortably Numb". Ini adalah konser bersama mereka yang pertama dalam 24 tahun, karena konser terakhir mereka bersama Waters adalah di Earl's Court di London tahun 1981. Sebelum "Wish You Were Here", Roger Waters mengabdikan lagu itu kepada "semua orang yang tak dapat berada di sini -- terutama Syd."

The Animals clasicrockband>

made in Unknown

Dibentuk:



1962 (Newcastle-upon-Tyne, Northumberland, England) 1962 (Newcastle-upon-Tyne, Northumberland, Inggris)
Genres: Genre:
R&B, Rock and Roll, Blues, British Invasion, Garage Rock, Folk-rock, Psychedelia R & B, Rock and Roll, Blues, British Invasion, Garage Rock, Folk-rock, psychedelia Eric Burdon (b. 11 Mei 1941, Walker-on-Tyne, Inggris): vokal
Alan Price (b. April 19, 1942, Fatfield, County Durham, England): piano, organ Alan Harga (b. April 19, 1942, Fatfield, County Durham, Inggris): piano, organ
Hilton Valentine (b. Hilton Stewart Paterson Valentine, May 21, 1943, North Shields, Tyne & Wear, England): guitar Hilton Valentine (b. Hilton Stewart Paterson Valentine, 21 Mei 1943, North Shields, Tyne & Wear, Inggris): gitar
Bryan "Chas" Chandler (b. December 18, 1938, Heaton, Tyne & Wear, England; d. July 17, 1996, Tyneside, England): bass Bryan "Chas" Chandler (b. 18 Desember 1938, Heaton, Tyne & Wear, Inggris; d. 17 Juli 1996, Tyneside, Inggris): bass




John Steel (b. February 4, 1941 in Gateshead, Tyne & Wear, England): drums John Steel (b. 4 Februari 1941 di Gateshead, Tyne & Wear, Inggris): drum
# Salah satu yang paling awal "British Invasion" band untuk mencapai sukses besar di Amerika


# The most authentic of the UK's first wave of R&B bands Yang paling otentik dari gelombang pertama Inggris band-band R & B
# Helped kickstart the folk-rock boom with their cover of "House Of The Rising Sun" Membantu kickstart boom folk-rock dengan cover mereka "House Of The Rising Sun"
# Lead singer Eric Burdon is considered one of rock's all-time great voices Eric Burdon vokalis dianggap sebagai salah satu suara sepanjang masa rock hebat
# Backed numerous American blues giants in the UK Didukung banyak American blues raksasa di Inggris


# Amongst the most commercially successful Sixties bands to make the switch to psychedelic music Diantara Sixties band paling sukses secara komersial untuk beralih ke musik psychedelic
# A key interpreter of early Brill Building songwriters like Goffin-King and Mann-Weil Seorang juru kuncinya awal Bangunan penulis lagu Brill seperti Goffin-King dan Mann-Weil
# Lead singer Eric Burdon is known for discovering and originally singing with the band War Vokalis Eric Burdon dikenal untuk menemukan dan awalnya bernyanyi dengan band Perang



Dibentuk awalnya sebagai Alan Harga Combo, Binatang adalah salah satu dari beberapa irama Inggris dan band blues tur negara dalam Sixties awal, dibedakan terutama oleh mereka mengucapkan keaslian dan ke vokal Eric Burdon, yang menyanyikan seperti bluesman Amerika. Indeed, it was a cover of a Leadbelly standard, "House Of The Rising Sun," which the band heard on blues singer Josh White's 1944 single, that gave them their first transatlantic smash, as the Northeastern group had taken up with Yardbirds manager Giorgio Gomelsky and moved to London just in time for the beat boom. Memang, hal ini merupakan penutup dari Leadbelly standar, "House Of The Rising Sun," yang band terdengar di blues penyanyi Josh White tunggal 1944, yang memberikan mereka menghancurkan transatlantik pertama mereka, sebagai kelompok Northeastern telah diambil dengan manajer Yardbirds Giorgio Gomelsky dan pindah ke London tepat pada waktunya untuk mengalahkan booming.



roduser legendaris Mickie Kebanyakan mengambil kelompok di bawah sayap-Nya, mendorong mereka untuk tetap mengupdate blues, R & B, dan standar rakyat, tetapi juga memperkenalkan mereka ke lagu-lagu terbaik New York Brill adegan Bangunan yang ditawarkan. For two years, the quintet were the toast of two continents, authentic enough to have backed luminaries like John Lee Hooker and Sonny Boy Williamson. Selama dua tahun, kwintet adalah roti panggang dua benua, otentik cukup untuk memiliki tokoh-tokoh yang didukung seperti John Lee Hooker dan Sonny Boy Williamson. However,

Alan Price was beginning to chafe under Burdon's insistance that the group expand their repertoire, and he left in 1965, followed the next year by Steel and soon after by the others. Namun, Alan Harga mulai radang di bawah desakan Burdon bahwa kelompok memperluas repertoar mereka, dan ia meninggalkan tahun 1965, disusul tahun berikutnya oleh Steel dan segera setelah oleh yang lain.

Gentar, Burdon membentuk sebuah grup baru dengan nama yang sama, pindah ke San Francsico dan memeluk boom psychedelic, dengan 1969 dia telah meninggalkan nama band sepenuhnya dan mencetak hit ("Spill The Wine") dengan penemuan baru, seorang Latin funk band bernama War. Soon after, Burdon embarked on a spotty solo career; the original band members have since reformed on occasion with equally uneven results. Segera setelah itu, Burdon memulai karir solo jerawatan; anggota band asli sejak reformasi pada kesempatan yang sama dengan hasil yang tidak merata. Burdon continues to record and tour on his own today. Burdon terus merekam dan tur hari ini sendiri. No less than four different Animals line-ups, all containing some original members, have toured in the 21st century. Tidak kurang dari empat yang berbeda Hewan line-up, semua yang mengandung beberapa anggota asli, ada tur di abad 21.

# Anggota lainnya termasuk: Dave Rowberry (b. Jul7 4, 1940, Nottingham, Inggris; d. 6 Juni 2003, London, Inggris): piano, organ; Berry Jenkins (b. 22 Desember 1944, Leicester, Leicestershire, Inggris) : drum, Yohanes Weider (gitar dan bass); Vic Briggs (gitar dan piano); Danny McCulloch (bass), Zoot Uang (b. George Bruno, piano dan organ)
# Late-period guitarist Andy Somers would go on to become Andy Summers of The Police Akhir periode-gitaris Andy Somers akan pergi untuk menjadi Andy Summers dari Polisi
# The 1968 hit "Sky Pilot" was the first 45 to be released in stereo only Tahun 1968 hit "Sky Pilot" adalah 45 pertama yang akan dirilis pada stereo hanya
# Chas Chandler would go on to even greater fame as the man who discovered and managed Jimi Hendrix Chas Chandler akan pergi untuk ketenaran lebih besar sebagai orang yang menemukan dan dikelola Jimi Hendrix

ekaman penting lainnya: "Gonna Kirim Kau Kembali Untuk Walker," "Boom Boom," "Kubur Tubuh Saya," "Dia Said Yeah," "Aku Menangis", "Shake," "Baby Let Me Membawamu Pulang," "Don't Let Me Be salah paham," "Bring It On Home To Me," "Kami Gotta Get Out Tempat ini," "Ini My Life," "Di dalam, Looking Out," "Hei penipu," "Don ' t Bring Me Down, "" Help Me Girl, "" Ketika saya Was Young, "" Monterey, "" A Girl Named Sandoz, "" Sky Pilot, Pts. 1-2 "
Covered by: Blue Oyster Cult, Fear, Elvis Costello, Frijid Pink, Grand Funk Railroad, Bon Jovi, The Ramones, Tom Petty, David Johansen, Bruce Springsteen Dicakup oleh: Blue Oyster Cult, Takut, Elvis Costello, Frijid Pink, Grand Funk Railroad, Bon Jovi, The Ramones, Tom Petty, David Johansen, Bruce Springsteen
Appears in the movies: "Get Yourself a College Girl" (1964), "Pop Gear" (1965), "Tonite Let's All Make Love in London" (1967), "Monterey Pop" (1968) Eric Burdon: "Comeback" (1982), "The Doors" (1991),

"O Adelfos Mou Kai Ego" (1998), "Schnee In Der Neujahrsnacht" (1999), "Fabulous Shiksa In Distress" (2003) Muncul di film: "Get Yourself Girl College" (1964), "Pop Gear" (1965), "Mari kita Tonite Semua Buat Cinta di London" (1967), "Monterey Pop" (1968) Eric Burdon: "Comeback" (1982), "The Doors" (1991), "O Adelfos Mou Ego Kai" (1998), "Schnee Dalam Neujahrsnacht Der" (1999), "Shiksa Fabulous Dalam Distress" (2003)

the animal old band fashion ,.new wave!

t.A.T.u.

made in Unknown Selasa, Desember 28, 2010

t.A.T.u. atau dibaca Tatu (bahasa Rusia: Тату) adalah duet pop asal Moscow, Rusia yang terdiri dari Lena Katina dan Yulya Volkova. Grup ini dibentuk oleh Ivan Shapovalov pada tahun 1999.




t.A.T.u. menjadi artis internasional yang paling sukses yang berasal dari Rusia

, dengan banyak fans dari berbagai negara di seluruh dunia. Album debut mereka, "200 Po Vstrechnoj" ialah album Rusia pertama mereka yang meraih status gold secara internasional. Dengan dirilisnya album pertama mereka yang berbahasa Inggris, "200 Km/h In The Wrong Lane", menjadikan t.A.T.u. artis pertama yang meraih IFPI Platinum Europe Award untuk album yang sama dalam 2 bahasa.



Pada awalnya, Lena dan Yulia digambarkan sebagai pasangan lesbian. Pada dokumentasi mereka tahun 2003, "Anatomy of t.A.T.u.", menjelaskannya bahwa hal itu merupakan bagian dari image grup tersebut, dan bahwa mereka bukanlah lesbian.



Tahun 2004, t.A.T.u. mengalami masa kekosongan setelah berpisah dari produser mereka. tahun 2005, mereka merilis "Dangerous and Moving" dan "Lyudi Invalidy". Selama 2006, t.A.T.u. merilis album kompilasi dan berspekulasi setelah negosiasi kontrak mereka dengan Universal Music berakhir. Album ke-3 yang berbahasa Rusia, berjudul "Upravlenie Otbrosami" diharapkan rilis April 2008, sementara album ke-3 yang berbahasa Inggris diharapkan rilis sebagai soundtrack untuk film "Finding t.A.T.u.".



Image t.A.T.u. dan vokal mereka ditujukan pada musik pop, tapi bagaimanapun, jenis suara mereka dari rock ke dance, pop, dan elektronika. Album Rusia pertama mereka berpengaruh besar dari rock dan dance, sementara album berbahasa Inggris mereka lebih kepada jenis rock dan elektronika. Album berikutnya, "Dangerous and Moving", lebih pop-rock dari album pertama.

Use Your Illusion

made in Unknown Senin, Desember 27, 2010


Hard rock dari Amerika Serikat yang mulai terkenal di akhir 1980-an dan awal 1990-an. Mereka pertama melejit lewat album 1987 Appetite for Destruction dan kemudian menerbitkan dua album berbarengan Use Your Illusion I dan Use Your Illusion II.Axl Rose - lead vocals, piano (1985-present)


# Bumblefoot - lead guitar (2006-present)
# Robin Finck - lead guitar (1997-present)
# Richard Fortus - rhythm guitar (2002-present)
# Tommy Stinson - bass guitar (1998-present)
# Brian Mantia - drums (2000-present)
# Dizzy Reed - keyboards, piano (1990-present)
# Chris Pitman - keyboards, programming (1998-present



* Ole Beich - bass (1985)
* Rob Gardner - drums (1985)
* Tracii Guns - lead guitar (1985)
* Steven Adler - drums (1985-1990)
* Izzy Stradlin - rhythm guitar (1985-1991)
* Gilby Clarke - rhythm guitar (1991-1994)
* Slash - lead guitar (1985-1996)
* Matt Sorum - drums (1990-1997)
* Duff McKagan - bass (1985-1998)
* Josh Freese - drums (1997-2000)
* Paul Tobias - rhythm guitar (1994-2002)
* Buckethead - lead guitar (2000-2004)
Guns N Roses menjadi band rock terbesar di dunia pada tahun 1991-1992 saat double album mereka “Use Your Illusion” meledak di pasaran. Dengan formasinya saat itu Axl Rose (vocal),Slash (gitar),Izzy Stradlin (gitar), Duff Mckagan (Bass), Dizzy Reed (Keyboard), dan Matt Sorum (Drum). Pada tengah malam 17 September 1991 GNR menjadi band terhebat di dunia. Ratusan toko dibuka sampai pagi untuk menjual album Use Your Illusion yang terdiri dari dua album. Untuk pertama kalinya dalam sejarah, kedua album itu berada di peringkat pertama dan kedua album terlaris versi Billboard di AS.



Namun kebesaran dan kesuksesan GNR pada masa itu tidak serta merta menjadikan personel mereka lebih solid. Yang terjadi adalah ketika Izzy Stradlin secara mengejutkan mengundurkan diri dari GNR di pertengahan konser keliling dunia album Use Your Illusions (Use Your Illusion World Tours). Izzy digantikan oleh Gilby Clarke di pertengahan konser keliling dunia. Dapat dilihat pula dalam video klip “Don’t Cry”, di klip itu terselip gambar ketika salah seorang fans menempelkan sebuah tulisan di punggungnya “Where’s Izzy???”. Atau kejadian lainnya saat menjelang konser di Tokyo, ada poster juga bertuliskan “Who’s Gilby??” Membuktikan bahwa fans GNR sangat kehilangan sosok Izzy.

Nasib GNR berubah pada tahun 1994. mereka ribut satu sama lain, sering masuk pusat rehabilitasi ketergantungan narkotika, dan album The Spaghetti Incident? Gagal di pasaran. Keretakan mereka dimulai dari sini.

Setelah itu mereka sempat berkumpul di sebuah studio di Los Angles untuk merekam album baru yang rencananya dirilis tahun 1995. namun, tak lama kemudian mereka dihinggapi penyakit yang sudah biasa diderita band-band lainnya: kebosanan. Mereka sudah terlalu kaya sehingga mereka berpikir tidak perlu melakukan apapun.

Rose mengangkat dirinya sendiri sebagai pemimpin proyek pembuatan album itu, tetapi dia jelas tidak bisa memimpin. Kebetulan pihak Geffen Records juga memanjakan GNR. Berkat hasil penjualan album yang mendatangkan keuntungan luar biasa besar, mereka memberikan keleluasaan yang istimewa kepada GNR untuk menulis dan merekam. Saat itu GNR sempat merilis single Sympathy for the Devil yang merupakan soundtrack dari sebuah film (Interview With the Vampire).
Apakah 2000’s era terburuk dalam sejarah musik rock?
60’s dan 70’s adalah zamannya para dewa2 musik rock (the beatles, the rolling stones, led zeppelin, black sabbath, queen, ramones, dll). 80’s adalah zaman para anak-anak dewa dilahirkan (u2, metallica, guns n roses, REM, sonic youth, dll). 90’s era alternative nation (nirvana, pearl jam, oasis, radiohead, rage against the machine, red hot chili peppers, nine inch nails, dll). 2000’s ? linkin park? sucks!, my chemical romance? no!, muse? eww! bagaimana menurut anda? (memang masih ada the white stripes, the strokes, system of a down, coldplay, arctic monkeys, tapi mereka seperti kurang mendapat perhatian, dikalahkan oleh musik hip hop dan r&b yang kurang berseni!)
Pada tahun 1996 Slash meninggalkan GNR, diikuti oleh Matt Sorum (drum) dan Duff Mckagan (Bass). karena perencanaan album yang tidak kunjung kelar tersebut para personel GNR melepaskan diri. Dari para personel orisinal GNR (The Original Guns), tinggallah Rose seorang diri.


Robin Finck Cabut Dari Guns n Roses:Menjelang tur konsernya yang akan digelar pertengahan tahun 2008 ini, grup band Guns n Roses merasa panik. Pasalnya, tanpa ada sebab yang pasti, gitaris mereka Robin Finck hengkang. Seperti yang dilaporkan di situs resmi Grup band tersebut, kabarnya, Robin kembali bergabung dengan bandnya dahulu Nine Inch Nails (NIN) untuk menggelar turnya pada musim panas mendatang. Akibat keluarnya Robin itu, salah satu punggawa Guns n Roses, AXL merasa gusar. “Saat Robin keluar semua jadi kacau. Bukan hanya kami yang bingung, para fans kami juga menjadi bingung, dan mereka merasa agak kesal,

“tutur AXL dalam situs resminya. Bukan hanya kali ini Robin membuat ulah tersebut. Dirinya memang kerap keluar masuk dari Guns n Roses dan NIN. Seperti pada tahun 2000 silam, dirinya pernah keluar dari Guns n Roses untuk bergabung dengan NIN, dan ikut tur ke beberapa negara. Setelah tur konser tersebut berakhir ditahun 2001, dirinya kembali lagi bergabung dengan Guns n Roses.

Untuk kemudian menjalani rangkaian tur bersama Guns n Roses dibeberapa negara Asia dan Eropa.

Punk rock IN SIDE

made in Unknown Sabtu, Desember 25, 2010

Ramones adalah kelompok musik rock dari Amerika Serikat yang biasanya dianggap sebagai kelompok punk rock pertama. Walaupun mereka tidak pernah mencapai kesuksesan seperti the Clash atau the Sex Pistols, mereka tetap memiliki pengaruh besar dalam perkembangan musik ini. Setelah didirikan di Forest Hills, Queens, New York pada 1974, mereka akhirnya bubar 22 tahun kemudian di 1996. Tiga anggota asli mereka, Joey, Johnny dan Dee Dee Ramone, meninggal beberapa tahun setelah band ini bubar.






The Clash adalah sebuah grup musik rock asal Inggris yang dibentuk pada tahun 1976 sebagai awal gelombang punk rock. Bersamaan dengan aliran punk rock, mereka bereksperimen reggae, ska, dub, funk, rap dan rockabilly. Sebagian dari mereka merekam karier di band ini, The Clash terdiri dari Joe Strummer (penyanyi utama, gitar ritem), Mick Jones (gitar, vokal), Paul Simonon (bass, penyanyi latar, kadang jadi penyanyi utama) dan Nick "Topper" Headon (drum, perkusi). Headon meninggalkan grup pada tahun 1982, dan masalah internal membuat Jones meninggalkan di tahun berikutnya. Band ini lanjut dengan anggota baru, tapi akhirnya bubar pada awal 1986.